Le Louvre-Lens

1. La Galerie d'exposition temporaire
2. La Grande galerie, une histoire de l'art
3. Le Pavillon de verre, les collections du Louvre
4. Le parc autour

Exils. Regards d’artistes

Du 25 septembre 2024 au 20 janvier 2025

L’exposition interroge les liens entre création et sentiment d’exil. 

Près de 200 œuvres mettent en avant la création artistique, picturale, sculptée, photographiée, filmée, littéraire, poétique, philosophique, à partir des grands mythes et récits fondateurs, pour créer des passerelles entre art ancien et art récent.

La Galerie du temps, de 3 000 m2, présente des chefs-d’œuvre du Louvre chronologiquement.

L’accrochage s’organise autour de 3 grandes périodes :

• 70 œuvres pour l’Antiquité,
• 45 œuvres pour le Moyen Âge,
• 90 œuvres pour les Temps Modernes.

Tous les départements du Louvre ont contribué : Antiquité orientales, Antiquités égyptiennes, Antiquités grecques, étrusques et romaines, Arts de l’Islam, Objets d’art, Peintures, Sculptures... 20% des œuvres y sont renouvelées chaque année.

Le parti pris chronologique permet de faire voisiner des œuvres de civilisations et de cultures différentes mais créées à un même moment. Pour la Renaissance, par exemple, sont réunies les œuvres d’artistes italiens, français, espagnols ou encore d’Europe du Nord : Raphaël, Greco, Maler...

En complément, des parcours thématiques permettent de voir à travers le temps l’évolution de la représentation de certains grands thèmes tels que l’art du portrait, le paysage, la représentation du pouvoir, ou encore le fait religieux.

Vous pouvez voir au Louvre-Lens des peintures de Delacroix, Botticelli, Raphaël, Rubens, Poussin, Rembrandt, de La Tour ou encore de Goya et d'Ingres...

Le Pavillon de verre est l’espace prolongeant la Galerie du temps. Des œuvres des musées de la région Nord-Pas de Calais y sont exposées pour faire prendre connaissance de la richesse du patrimoine muséal local. C’est aussi le lieu où le musée du Louvre-Lens s’ouvre de façon volontaire à l’art contemporain.

Les architectes de l’agence japonaise SANAA (Kazuyo Sejima et Ryue Nishizawa) ont travaillé sur une structure basse et le parc paysagé crée un dialogue entre l’intérieur et l’extérieur. Les façades en aluminium poli reflète le parc.

Les paysagistes du parc se sont inspirés des empreintes laissées par l’exploitation charbonnière du site : le tracé des anciennes voies ferrées qui reliaient les fosses à la gare, l’entrée historique du site et le puits de mine où se trouve l’entrée du musée. Le parc est accessible gratuitement, il est ouvert en dehors des horaires mêmes du musée. Vous pouvez aussi vous restaurer en entrant dans le restaurant.